Tallinn Design House avab Rotermanni kvartalis fotonäituse „Kummardus.“ See on lugu Eesti disainist, kus kohtuvad looming, loodus ja traditsioonid. Fotonäituse avamine toimub Disainiöö raames 20. septembril kell 18.00 Palmigaleriis (Rotermanni 8). Avamisel tutvustab projekti loovjuht Piret Puppart.
„Kummardus“ on Tallinn Design House’i Eesti disainiloomingu juuri tutvustav projekt. Projektis osales üle 50 Eesti disaineri, kelle käekiri ja looming on saanud Eesti disainimaastikul äratuntavaks ning kõnetab ka rahvusvahelisel skeenel. Eesti disaini määratluseks on sageli kujunenud erinevate kultuuride sümbioos, mille kõrval on aga selle hinnalisimad pärlid peidus hoopis mujal. Nimelt on meie silmapaistvate disainerite loome otsesemal või kaudsemal kujul põimunud inspiratsiooniga loodusest, mõjutatud rahvuslike traditsioonide pikaaegsest säilimisest ning kohapealsete meistrite olemasolust. Antud kontseptsioonist lähtuvalt paigutab Kummardus praeguses ajahetkes olulisemate Eesti disainerite loomingu meie jaoks märgilistesse paikadesse.
Rotermanni kvartali Palmigaleriis avatav näitus on austusavaldus meie Maarjamaa kargele sügisele ja selle omapärasele värvikirevusele, mis ulatub puulatvadest laukasoodeni. Fototeekonnal külastame Kõrvemaa suuri põlismetsi ja veesilmu ning Kakerdaja raba ürgset ja salapärast loodust. Eesti disainerite loomet saadavad pärimuslikud jutustused hiiglastest ja müstiliste võimetega metsloomadest ning oluline roll on peegeldustel, mis kannavad edasi vanarahva uskumust kihilisest maailmast.
Fotonäitusel on Eesti disaineritest esindatud Aldo Järvsoo, Hyrv, Kaia Saarna, Liisa Soolepp, Luminée, Samelin, Studio August, Tanel Veenre, Triinu Pungits. Fotode fotograafid on Riina Varol ja Iris Kivisalu.
Tallinn Design House’i foto- ja videoprojekti Kummardus tulemusena valmis kahe aasta jooksul kokku 150 fotot ja 6 videolugu. Märgiliste paikadena on esindatud näiteks Muhumaa, Setomaa, Saaremaa, Soomaa, Sibulatee, Kõrvemaa, Matsalu jpt. Kokku läbiti 26 erinevat asukohta ja esindatud on enam kui 50 disaineri looming. Fotod jagunevad viiest aastaajast lähtuvasse kollektsiooni, mis lisaks loomingule ja loodusele kasutab terviku moodustamiseks traditsioonidest laenatud motiive, olgu selleks siis vanad paikkondlikud jutustused, sümbolid, värvide tähendused või read kollektiivmälust – rahvaluulest. „Kummardus“ esmaesitlus toimus Expo 2020 Dubai maailmanäitusel.
Muhu Muuseumi õuel on alates 29. juunist 2023 avatud Tallinn Design House’i fotonäitus „Kummardus.“ Muhus, kui ühes Maarjamaa märgilises asupaigas, üles võetud fotolugu räägib Eesti disaini juurtest ja selle sidemetest pärandkultuuriga.
Sõna kummardus sümboliseerib tänuavaldust olemasoleva eest ning läbi pildijutustuse tutvustakse Eesti disaini juuri. See „Kummarduse“ vaatus on austusavaldus Muhu kultuuripärandile läbi Eesti disainerite silmade ning siinse Eestimaa nurga maalilisele loodusele. Üügu pangast ja Kallaste sadamast, Koguva küla ning kohalike õieehteis põldudeni välja. Lisaks on esile toodud Muhule nii omased kiperoosa (erkroosa), koldne-punane (oranž), miinikollane (särav kollane), eri tooni rohelised ja lilla. Need on juba üle saja aasta köitnud oma värvijulguses loendamatuid pilke, vormunud lopsakatesse lilltikandisse ning säilitanud oma elujõu ka kaasaegses disainis.
Avatud fotonäitusel saab kaasa elada Eesti disainerite inspiratsiooniallikatele. Fotonäitusel on Eesti disaineritest esindatud Aldo Järvsoo, Amanjeda by Katrin Kuldma, Berrichi, Craftory, Kristina Viirpalu, Kaia Saarna, Samelin, Tanel Veenre, Ellu Sallid, Lilli Jahilo, Cervo Volante ja Riina Põldroos.
Foto- ja videoprojekti „Kummardus“ tulemusena valmis kahe aasta jooksul kokku 150 fotot ja 6 videolugu. Lisaks Muhumaale on veel märgiliste paikadena esindatud näiteks Setomaa, Saaremaa, Soomaa, Sibulatee, Kõrvemaa, Matsalu jpt. Kokku läbiti 26 erinevat asukohta ja esindatud on enam kui 50 disaineri looming. Fotod jagunevad viiest aastaajast lähtuvasse kollektsiooni, mis lisaks loomingule ja loodusele kasutab terviku moodustamiseks traditsioonidest laenatud motiive, olgu selleks siis vanad paikkondlikud jutustused, sümbolid, värvide tähendused või read kollektiivmälust – rahvaluulest. „Kummardus“ esmaesitlus toimus Expo 2020 Dubai maailmanäitusel.
„Kummardus“ Muhu sessiooni loovjuht on Piret Puppart; fotograaf Iris Kivisalu; meigikunstnik Mammu. Projekti produtsent ja tausta- ning loodusfotode autor on Anu Lõhmus.
Tutvu „Kummardus“ projektiga lähemalt SIIN.
Tutvu Muhumaast inspireeritud disainiga SIIN.
Tallinn Design House’i Artist Series külastas seekord Loomeinkubaatori vilistlast Miurio’d. Miurio brändi taga on disainerid Rita Assor ja Viktoria Braginskaja. Brändi tegevus on kahesuunaline – aksessuaarid ja sisustustooted.
Miurio stuudio
Miurio avas oma stuudio 2018. aasta märtsis. See oli osa Loomeinkubaatori inkubatsiooniprogrammist, kus sai selgeks stuudio vajadus. Samas otsus ei sündinud kergelt. „Suure osa ajast veedan täna endiselt kodus, kus teen tööd arvuti taga. Stuudios käin kohtumas klientidega, teeme töötubasid ja pildistamisi,“ kirjeldab Rita.
Kuna brändi tegevus jaguneb kaheks, tekkis ka mõte stuudioruum kaheks jagada. Ühel pool on tapeedid ja sisutustooted. Teisel pool on põnev kontrastne sein, kus saab näha siidirätikute näidiseid ja villaseid salle.
Stuudio seinal olev granaatõunte tapeet on vägagi sümboolne, mis on Miurio tegevust alati inspireerinud. Seda sümbolit kasutas Rita esimest korda Kunstiakadeemias siiditrüki puhul. „Need tähistavad väga paljudes kultuurides eluenergiat – fertiilsust, elupaljusust ja elujõulisust.“ Sellest sündis ka granaatõuna kollektsioon, mis esimese kollektsioonina võttis terviklikult kokku tapeedid, diivanipadjad ja vaibad.
Mis on Miurio loomingule iseloomulik?
Miurio põhiväärtused on naiselikkus, eneseväljendusvabadus ja elurõõmu välja elamine. Lihtsalt see pidu, et olen olemas. See on kõige rohkem aksessuaaride poolel, aga kajastub ka sisustuspoolel.
„Kui ma kümme aastat tagasi tegevusega alustasin, siis värvid ei olnud populaarsed. Inimesed olid pigem tagasihoidlikud selles, kuidas nad ennast väljendasid sisekujunduses ja rõivastuses. Kui sa oled alustav disainer, siis tahad sa olla ekspressiivne. Mina tegin ka alguses hästi julgeid disaine, aga aja möödudes saad aru, et inimene tahab kodus rohkem puhata ning kõik võiks olla pigem loomulik, orgaaniline, harmooniline. Kui ma hakkasin fotograafiaga tegelema, siis minu stiil oli see, et mulle meeldis palju järeltöötlust teha – lisada filtreid ja tekstuure. Täna olen rohkem liikunud naturaalse pildi juurde,“ kirjeldab Rita.
Samas leiab Rita, et viimase aasta jooksul on olnud palju katsumusi ja sellest on inimestel tulnud ka julgus, et kaotada pole midagi – tahaks olla õnnelik, tahaks ennast väljendada, tahaks värve välja näidata. “Meie juures käib palju naisi, kes väärtustavad selles loomeprotsessis olevat hingetööd, mis seal taga on ja neid värve. Minu jaoks on värvid nii loomulik osa ja ma üldse ei karda neid kombineerida. Nad annavad eluvärvi ja vitamiini, mis on tohutult oluline.”
Soovitused disainerile, kes on samuti pikalt tegutsenud?
„Kõige olulisem on vaadata oma rahavoogudele otsa. See on ikkagi see põhi – kui sinna aastate jooksul midagi ei kogune, siis on väga raske inspiratsiooni ja motivatsiooni põhjal edasi tegutseda. Leida see nišš toodete ja teenuste osas, kus on võimalik raha teenida. Kui on kaks või kolm aastat möödas, siis on see eksistentsiaalne küsimus, millele on vaja leida vastus. Loomevaldkond on keeruline ja entusiasmil põhinev. Kuna viimased aastad on olnud keerulised siis ka meie oleme olnud ettevaatlikud. Samas peab julgema teha plaane ja koostöö on oluline märksõna,“ soovitab Rita.
Milline on Eesti disainimaastik?
„Loovus on Eestis niivõrd arenenud ja moedisain on väga kvaliteetne. Iseloomulik on töökus ja järjepidevus. Kõik moedisainerid on nii tublid – nemad teevad päriselt kollektsioone. Aksessuaaridega on mõnevõrra lihtsam. Ehted ja moedisain on kindlasti tugevuseks,“ sõnab Rita.
LOE TÄISPIKKA INTERVJUUD TALLINN DESIGN HOUSE’I LEHEL
Tallinn Design House’i Artist Series külastas seekord Lisa Kroeberi stuudiot Viljandis, kus ta on olnud alates 2022. aasta kevadest. Lisaks oma stuudiole on plaanis kõrvale luua stuudiod ka teistele kohalikele loomeettevõtjatele – omamoodi loomehoov.
Lisa Kroeberi brändi loomise teekond
Lisa Kroeberi brändi teekond algas juba 12 aastat tagasi Eestis.
Pärast keskkooli Saksamaal ei olnud tal kindlat plaani, mida täpselt tegema hakata. Kindel soov oli aga teha midagi käelist ja seetõttu alustas ta aastast praktikat kullassepa meistri juures. „Seal tegin esimest korda metallist ehteid, mis mulle väga meeldis. Sain kiirelt aru, et tahan teha oma disaini ja ehteid.“ Seejärel õppis ta Saksamaal ehte- ja kalliskividisaini. „Hakkasin tegema ka autoriehteid, aga sain aru, et soovin luua igapäevaselt kantavaid ehteid. Siis kolisin Eestisse ja hakkasin oma brändi looma.“
Kõige suuremaks väljakutseks brändi loomise teekonnal peab Lisa Kroeber keeleküsimust. „See oli ikka kõige raskem, sest alguses ei osanud üldse eesti keelt.“
Tänaseks on ettevõte kuus aastat vana ja tiimis on peale Lisa veel abikaasa Viljar ning Hanna ja Maarja. Lisa teeb ise kõik disainid ja samuti vastutab veebipoe eest. „Ning lisaks kõike muud olenevalt vajadusest.“ Maarja aitab tooteid teha ja Hanna teeb sotsiaalmeediat. Viljar teeb tema ehete valmistamise protsessis tööd suuremate masinatega. Lisa ise peab ennast numbrites väga halvaks ja pigem hoiab Viljar kohati mõne idee puhul tagasi. „Vahel tahan midagi teha, mis majanduslikult ei ole kõige mõistlikum.“
Kliendid Eestis ja välismaal
Lisa peab enda klientideks naisi, kes on iseseisvad, ilusad ja stiilsed. Tänaseks leiavad kliendid tema loomingu üles nii Eestis kui ka välismaal. „Eksport on kasvanud just viimasel kahel aastal. Meil on edasimüüjad Saksamaal – näiteks Berliinis, Münchenis, Leipzigis, Heidelbergis ja Winningenis. Nüüd tuleb neid järjest ka juurde. Ka teistes Euroopa riikides on mõned poed, mis müüvad meie ehteid – näiteks Norras, Islandil, Hollandis. See on olnud ka meie eesmärk, kuna Eesti on väike ja kui tahame kasvada, siis peame laienema. Oleme väga palju juba viimased kaks aastat jõudnud ja proovime veel.“
Fotod: Sirje Sinisoo
Loe täispikka artiklit Tallinn Design House’i lehel.
Tallinn Design House esitleb juuni lõpuni eriväljapanekut Tallinna Loomeinkubaatori inkubatsiooniprogrammis osalevatest brändidest: NirgiWabrik, Kristiina Ploom Jewellery ja mySKIN Looduskosmeetika. Kolme brändi eriväljapaneku pidulik avamine toimus 15. märtsil.
Kõik eriväljapanekul esindatud brändid liitusid Tallinna Loomeinkubaatori inkubatsiooniprogrammiga eelmise aasta novembris. „Üheks eesmärgiks liitudes oli uute kontaktide loomine ning teiste ettevõtjatega koostöövõimaluste leidmine. Ühise eriväljapaneku ülesseadmine ja esitlus koos avaüritusega andis meile hea võimaluse nii koostööks kui ka toodete ja brändide loomislugude tutvustamiseks kõikidele huvilistele,“ jagasid oma kogemust eriväljapanekus osalevate brändide esindajad.
„Hea meel on näha, et nüüd saavad kõik huvilised tulla Tallinn Design House’i tutvuma põnevate ja ambitsioonikate kodumaiste brändide loominguga. Tallinn Design House näeb arenduskeskusena olulist rolli, lisaks juba tegutsevatele disaineritele, tutvustada ka alles alustavaid brände. Eriväljapanek on mitmekülgne ja pakub erilisi leide nii kudumite, ehete kui ka kosmeetika vallas, “ sõnas Tallinna Loomeinkubaatori projektijuht Helen Arme.
Kolme brändi väljapaneku loovad ühtseks ja harmoniseerituks – kodumaisus, naturaalsus, ajatu disain ja jätkusuutlikkus. Külastajad leiavad väljapanekust midagi nii tervisele, hingele, heaolule kui ka ilumeelele.
NirgiWabrik disainib ja toodab luksuslikest lõngadest unikaalseid käsitöökudumeid, mis on valminud nullkulu printsiibil. NirgiWabriku kudumid on mõeldud julgetele trenditeadlikele nautlejatele, kes peavad lugu ajatust disainist, kvaliteetsetest materjalidest, pehmusest, värvidest ja mugavusest. Kõik tooted on valminud käsitööna hoolikalt valitud lõngadest ning iga toode sümboliseerib tänulikkust iidse käsitöötehnika vastu, mis aitab meid hoida turvaliselt soojas.
Kristiina Ploom Jewellery asutaja Kristiina Ploom on ehtekunstnik, kelle looming on minimalistlik, kaasaegne ja samas ajatu disainiga. Kollektsioonist võib leida säravaid kõrva-ja kaelaehteid aga ka skulptuurseid sõrmuseid. Ehted on loodud kaasaegset lihtsat vormi, autoriloomingu erilisust ning kestvat kvaliteeti hindavale kliendile. Ehted valmivad tema Tallinna stuudios käsitööna, taaskasutatud hõbedast ja kullast. Kasutades väärismetalle ja ehtekivisid, vahel ka klaasi, loob kunstnik väikseformaadilisi kantavaid vorme, inspireeritud skulptuursetest vormidest ja kujunditest, tihti leitavad modernlistlikus ning kaasaegses arhitektuuris ja interjööris.
mySKIN Looduskosmeetika brändi idee tekkis 2021. aastal kahel Saaremaalt pärit õel, kel oli soov leida päevitust soodustavaid tooteid, mis oleks samas looduslikud. Turg oli selles osas üsna väike ning valikust leidis enamjaolt õlisid. Nii tekkiski vajadusest idee tuua Eesti turule midagi ainulaadset ning sündis Arbuusi Päevitusgeel, mis sai ka sel aastal Anne&Stiili ilulemmiku tiitli. Et hoida kaunist jume aastaringselt sündisid säraseerum ning isepruunistav vaht. mySKIN tooted on julmusevabad, hoolikalt valitud naturaalsete koostisosadega. mySKIN sortimenti on oodata ka uusi tooteid, tasub pilk peal hoida!
Eriväljapanek on tutvustamiseks ja ostmiseks Tallinn Design House’i esinduspoes Rotermanni 14 ja veebipoes https://www.tallinndesignhouse.com/ kuni 30. juunini 2023.
Tallinn Design House avab märtsis Tallinna Loomeinkubaatori programmis osalevate ettevõtete eriväljapaneku. Eriväljapaneku fookuses on kolm põnevat kodumaist brändi: NirgiWabrik, Kristiina Ploom Jewellery ja mySKIN Looduskosmeetika. Eriväljapaneku pidulik avamine toimub 15. märtsil.
Kolme brändi väljapaneku loovad ühtseks ja harmoniseerituks – kodumaisus, naturaalsus, ajatu disain ja jätkusuutlikkus. Külastajad leiavad väljapanekust midagi nii tervisele, hingele, heaolule kui ka ilumeelele.
Kolm esindatud brändi on:
NirgiWabrik disainib ja toodab luksuslikest lõngadest unikaalseid käsitöökudumeid, mis on valminud nullkulu printsiibil. NirgiWabriku kudumid on mõeldud julgetele trenditeadlikele nautlejatele, kes peavad lugu ajatust disainist, kvaliteetsetest materjalidest, pehmusest, värvidest ja mugavusest. Kõik tooted on valminud käsitööna hoolikalt valitud lõngadest ning iga toode sümboliseerib tänulikkust iidse käsitöötehnika vastu, mis aitab meid hoida turvaliselt soojas.
Kristiina Ploom Jewellery asutaja Kristiina Ploom on ehtekunstnik, kelle looming on minimalistlik, kaasaegne ja samas ajatu disainiga. Kollektsioonist võib leida säravaid kõrva-ja kaelaehteid aga ka skulptuurseid sõrmuseid. Ehted on loodud kaasaegset lihtsat vormi, autoriloomingu erilisust ning kestvat kvaliteeti hindavale kliendile. Ehted valmivad tema Tallinna stuudios käsitööna, taaskasutatud hõbedast ja kullast. Kasutades väärismetalle ja ehtekivisid, vahel ka klaasi, loob kunstnik väikseformaadilisi kantavaid vorme, inspireeritud skulptuursetest vormidest ja kujunditest, tihti leitavad modernlistlikus ning kaasaegses arhitektuuris ja interjööris.
mySKIN Looduskosmeetika brändi taga seisavad kaks Saaremaalt pärit noort naist, õde, kes soovivad tuua päikest killuke lähemale kõigile, kes hoolivad kaunist jumest terve aasta.
Kõik toodete koostisosad on välja valitud tõelise hoolega, mis on ülimalt nahasõbralikud ja naturaalsed. mySKIN Looduskosmeetika toodetega saab särada kauni jumega ning nahk on niisutatud ja hoitud. mySKIN’i arbuusi päevitusgeel on ka Anne&Stiil Ilulemmik 2023.
Väljapaneku avaüritus toimub, 15. märtsil kell 17 Tallinn Design House’is (Rotermanni 14). Kõigil on võimalus osa saada põnevast õhtust, kus disainerid toovad teieni brändi loomise lood ning räägivad oma tegemistest lähemalt! Tutvu sündmusega lähemalt Facebookis SIIN.
Eriväljapanek on tutvustamiseks ja ostmiseks Tallinn Design House’is 1. märtsist 2023.